martes, 15 de mayo de 2012
martes, 8 de mayo de 2012
Pinturas Vanguardistas siglo XX
1.¿Por qué el artista del siglo XX busca nuevas formas de expresión? ¿Cómo serán esas nuevas formas?
El artista busca una forma diferente de expresar las realidades cambiantes, dan valores subjetivos al color e insisten en la velocidad y la simultaneidad como elementos condicionantes de la vida contemporánea.
2.¿Qué características del Fauvismo hacen de él un arte antinatural? ¿Cuál es el origen o significado de este término? Localiza y copia y cuadro fauvista y comprueba que cumple todas las características enumeradas de este movimiento justificando tu respuesta.
La profundidad desaparece y los volúmenes se perfilan con pinceladas fuertes y no con el claroscuro. La ruptura con la perspectiva tradicional es un hecho consumado. Es figurativo pero bastante antinatural.
El fauvismo fue un movimiento pictórico expresionista de principios del siglo XX surgieron en París durante un breve período (1904-1907).
Este es un cuadro fauvista porque utiliza pinceladas fuertes y los colores no son muy oscuros.
3.¿En qué sentido el Expresionismo es un arte subjetivo que surge en momentos históricos de gran tensión para el individuo y como mecanismo de protesta? Busca información sobre El grito de Much y explica por qué puede considerarse un cuadro expresionista.
Es un arte subjetivo por la representacion de la objetividad, también se plantenan las angustias vitales del hombre y por eso tiene una carga dramática, pesimista y crítica.
4.Busca y copia un cuadro de Kandinsky y explica algo sobre él.
Nació en Moscú en 1866. En 1871 su familia se traslada a Odesa. De 1886 a 1889 estudia Leyes en Moscú. En 1896 rechaza un puesto docente en la Universidad de Dorpat para estudiar Arte en Múnich.
En 1901 funda el grupo Phalanx, cuyo propósito principal es introducir las vanguardias francesas en el provinciano ambiente muniqués, para lo cual abre una escuela en la que da clases. Sus pinturas de los primeros años del siglo son paisajes ejecutados con espátula, en un principio sombríos, para luego adquirir una intensidad casi fauve
5.¿En qué sentido el Dadaísmo es la vanguardia más rupturista o transgresora? ¿Cuál es el origen del término? Busca y pega imágenes de la obra de los siguientes artistas y explica en qué sentido son rupturistas: Duchamp, Arp, Picabia y Grosz.
El Dadaísmo nació en Alemania y Suiza durante la Primera Guerra Mundial, y despúes de la conflagración se trasladó a París. No era tanto un movimiento artístico como una actitud, una actitud de revuelta y de desprecio, de disgusto frente al orden social existente.
Este cuadro es de Duchamp, es una obra rupturista, porque el autor pretendia que la gente pensase que esta obra es una fuente cuando el autor pintó un urinario.
Arp fue un escultor, poeta y pintor francoalemán.Este cuadro es de Arp, es una obra de la ciudad universitaria de Caracas.
Picabia es un artista vanguardista francés, de origen cubano. Trabajó en casi todos los estilos contemporáneos más destacados, como el postimpresionismo, el cubismo, el fauvismo, el dadaísmo, el surrealismo y el arte abstracto. Hizo también pintura figurativa, dibujo y collage.
Grosz pintor alemán de la época expresionista. Su estilo evolucionó del dadaísmo a la Nueva Objetividad, corriente de la cual fue uno de los principales maestros.
6.¿Por qué el Surrealismo supone una forma de conocimiento más profunda o liberación de las trabas que limitan al ser humano? Pega un cuadro de Dalí y agrega una explicación del mismo junto a alguna precisión sobre su vida que te llame especialmente la atención?
El surrealismo es un movimiento amplio, que inspira una nueva belleza. Lo que busca es provocar la expresión libre de aquello que considera lo más interno en el hombre; su inconsciente y su imaginación.
La persistencia de la memoria, es un cuadro Dalí es de estilo surrealista.
7.¿Qué podrías decir sobre Joan Miró: vida, obra, movimiento de vanguardia al que pertenece. Agrega y explica alguna de sus obras. Información.
Joan Miró, fué un pintor, escultor, grabador y ceramista español, considerado uno de los máximos representantes del surrealismo. Estudió comercio, según deseo de su padre para tener una preparación y conseguir ser “alguien en la vida”.
Esta obra es de Joan Miró y se titula "Carnaval de Arlequin" es una obra muy surrealista.
8.¿Qué es y como se explica el llamado arte abstracto? Busca algún ejemplo y expresa tu opinión en relación a este tipo de arte?
El objeto había sido sometido en la pintura del s. XX a toda suerte de experimentos: reducido a color en el Fauvismo, geometrizado en el Cubismo.
9.¿En qué consiste el Cubismo? ¿Cuáles son los pintores más representativos? ¿Qué influencias reciben? Señala y pega algún cuadro. Explica lo que representa. Busca la información aquí.
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX.
10.¿Cuál de todos estos movimientos artísticos te ha llamado más la atención por qué?
El cubismo.
11. Reflexión final personal: ¿Crees que conociendo y entendiendo en qué consiste cada estilo artístico es más fácil disfrutar de este tipo de arte o te resulta imposible de procesar?, es decir, el entender qué pensaba el que creó el cuadro ayuda a admirar y gozar de su genialidad?
El artista busca una forma diferente de expresar las realidades cambiantes, dan valores subjetivos al color e insisten en la velocidad y la simultaneidad como elementos condicionantes de la vida contemporánea.
2.¿Qué características del Fauvismo hacen de él un arte antinatural? ¿Cuál es el origen o significado de este término? Localiza y copia y cuadro fauvista y comprueba que cumple todas las características enumeradas de este movimiento justificando tu respuesta.
La profundidad desaparece y los volúmenes se perfilan con pinceladas fuertes y no con el claroscuro. La ruptura con la perspectiva tradicional es un hecho consumado. Es figurativo pero bastante antinatural.
El fauvismo fue un movimiento pictórico expresionista de principios del siglo XX surgieron en París durante un breve período (1904-1907).
Este es un cuadro fauvista porque utiliza pinceladas fuertes y los colores no son muy oscuros.
3.¿En qué sentido el Expresionismo es un arte subjetivo que surge en momentos históricos de gran tensión para el individuo y como mecanismo de protesta? Busca información sobre El grito de Much y explica por qué puede considerarse un cuadro expresionista.
Es un arte subjetivo por la representacion de la objetividad, también se plantenan las angustias vitales del hombre y por eso tiene una carga dramática, pesimista y crítica.
El objetivo que se pretende alcanzar, es responder qué es lo que Munch
trató de reflejar en su cuadro a través del rostro angustioso de la persona que
grita.
Es decir, si se trata del reflejo de la angustia personal del pintor o
si el grito pudiese también esconder
una crítica a la nueva forma de organización socioeconómica de la época.4.Busca y copia un cuadro de Kandinsky y explica algo sobre él.
Nació en Moscú en 1866. En 1871 su familia se traslada a Odesa. De 1886 a 1889 estudia Leyes en Moscú. En 1896 rechaza un puesto docente en la Universidad de Dorpat para estudiar Arte en Múnich.
En 1901 funda el grupo Phalanx, cuyo propósito principal es introducir las vanguardias francesas en el provinciano ambiente muniqués, para lo cual abre una escuela en la que da clases. Sus pinturas de los primeros años del siglo son paisajes ejecutados con espátula, en un principio sombríos, para luego adquirir una intensidad casi fauve
5.¿En qué sentido el Dadaísmo es la vanguardia más rupturista o transgresora? ¿Cuál es el origen del término? Busca y pega imágenes de la obra de los siguientes artistas y explica en qué sentido son rupturistas: Duchamp, Arp, Picabia y Grosz.
El Dadaísmo nació en Alemania y Suiza durante la Primera Guerra Mundial, y despúes de la conflagración se trasladó a París. No era tanto un movimiento artístico como una actitud, una actitud de revuelta y de desprecio, de disgusto frente al orden social existente.
Este cuadro es de Duchamp, es una obra rupturista, porque el autor pretendia que la gente pensase que esta obra es una fuente cuando el autor pintó un urinario.
Arp fue un escultor, poeta y pintor francoalemán.Este cuadro es de Arp, es una obra de la ciudad universitaria de Caracas.
Picabia es un artista vanguardista francés, de origen cubano. Trabajó en casi todos los estilos contemporáneos más destacados, como el postimpresionismo, el cubismo, el fauvismo, el dadaísmo, el surrealismo y el arte abstracto. Hizo también pintura figurativa, dibujo y collage.
Grosz pintor alemán de la época expresionista. Su estilo evolucionó del dadaísmo a la Nueva Objetividad, corriente de la cual fue uno de los principales maestros.
6.¿Por qué el Surrealismo supone una forma de conocimiento más profunda o liberación de las trabas que limitan al ser humano? Pega un cuadro de Dalí y agrega una explicación del mismo junto a alguna precisión sobre su vida que te llame especialmente la atención?
El surrealismo es un movimiento amplio, que inspira una nueva belleza. Lo que busca es provocar la expresión libre de aquello que considera lo más interno en el hombre; su inconsciente y su imaginación.
La persistencia de la memoria, es un cuadro Dalí es de estilo surrealista.
7.¿Qué podrías decir sobre Joan Miró: vida, obra, movimiento de vanguardia al que pertenece. Agrega y explica alguna de sus obras. Información.
Joan Miró, fué un pintor, escultor, grabador y ceramista español, considerado uno de los máximos representantes del surrealismo. Estudió comercio, según deseo de su padre para tener una preparación y conseguir ser “alguien en la vida”.
Esta obra es de Joan Miró y se titula "Carnaval de Arlequin" es una obra muy surrealista.
8.¿Qué es y como se explica el llamado arte abstracto? Busca algún ejemplo y expresa tu opinión en relación a este tipo de arte?
El objeto había sido sometido en la pintura del s. XX a toda suerte de experimentos: reducido a color en el Fauvismo, geometrizado en el Cubismo.
9.¿En qué consiste el Cubismo? ¿Cuáles son los pintores más representativos? ¿Qué influencias reciben? Señala y pega algún cuadro. Explica lo que representa. Busca la información aquí.
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX.
10.¿Cuál de todos estos movimientos artísticos te ha llamado más la atención por qué?
El cubismo.
11. Reflexión final personal: ¿Crees que conociendo y entendiendo en qué consiste cada estilo artístico es más fácil disfrutar de este tipo de arte o te resulta imposible de procesar?, es decir, el entender qué pensaba el que creó el cuadro ayuda a admirar y gozar de su genialidad?
jueves, 3 de mayo de 2012
1.¿Qué cambios se producen en Europa que determinan el surgimiento del Impresionismo?
La burguesía, como nuevo fenómeno social, trae sus propios usos y costumbres; unos afectan al campo, que deja de ser lugar de trabajo para convertirse en lugar de ocio: las excursiones campestres.aparecen los flanneurs, paseantes ociosos que se lucen y asisten a conciertos en los boulevards y los jardines de París.
2.¿De dónde extraen los temas de sus obras los pintores impresionistas? ¿Cuál te parece más rupturista y por qué?
Es un mundo fascinante, del cual los impresionistas extraen sus temas: en especial Degas o Toulouse-Lautrec. Porque para ellos se han terminado los temas grandiosos del pasado.
3.¿Cómo es la pincelada impresionista y qué efecto provoca en el público?
Ante el nuevo léxico que proponen, de pincelada descompuesta en colores primarios que han de recomponerse en la retina del espectador, el público reacciona en contra, incapaz de "leer" correctamente el nuevo lenguaje.
4.¿Cómo influye el japonismo o la pintura japonesa?
El japonismo, una moda de la época, añadió su parte a través de grabados que enseñaron a los artistas una forma nueva de ver el espacio y de utilizar los colores planos, sin intentar falsificar la realidad del cuadro con la tercera dimensión.
5.¿Por qué un impresionista pinta el mismo objeto a diferentes horas del día?
El color no existe, ni tampoco la forma; solo es real para el pintor la relación aire-luz. De este modo, la luz es el verdadero tema del cuadro y por esto repiten el mismo motivo a distintas horas del día. La calidad y la cantidad de luz es la que nos ofrece una u otra configuración visual del objeto.
6.¿Qué es la mezcla óptica?
Es una mezcla de puntos de colores que a menudo produce un efecto de mayor luminosidad en el objecto.
7.Elige dos cuadros de los pintores enumerados al final de la página. Pega las imágenes y trata de explicar por qué se trata de un cuadro impresionista, es decir, has de ir comentando en qué sentido cumple o no las características del Impresionismo (destacadas en negrita) que acabas de leer. No olvides comentar algo sobre la vida del pintor.
MONET
Nació en Paris el 14 de noviembre de 1840 y murió en Francia el 5 de diciembre de 1926, fue un pintor impresionista francés.
El más poético de los pintores impresionistas, tiene una concepción fluida de la naturaleza. Uno de los primeros objetivos de Monet es fijar la inmediatez de la sensación visual. Para ello escoge los motivos acuáticos, destacando los efectos de la luz sobre el agua.
SIGNAC
Nació el 11 de noviembre de 1863 y murió el 15 de agosto de 1935, fue un pintor neoimpresionista francés.
Es despues de Seurat, el representante más destacado de la escuela neoimpresionista o puntillista.Es un impresionista de la forma más que del color. En muchos cuadros la luz brillante de la atmósfera es desplazada por la luz de las candilejas; la irisación de las ondas de Monet es en él brillos de faldas de bailarinas captadas en momentos fugaces.
8.¿Qué es lo que más te llama la atención de Vincent Van Gogh? ¿Cuál es el cuadro de este pintor que más te gusta? Pégalo en tu blog y explica algo sobre él leyendo el comentario adjunto. ¿Estás de acuerdo con esa interpretación?¿Qué es lo que más te llama la atención de ese comentario?
Vincent Willem van Gogh, fue un pintor neerlandés, uno de los principales exponentes del postimpresionismo. Pintó 900 cuadros (de ellos 27 autorretratos y 148 acuarelas) y 1.600 dibujos. La figura central en su vida fue su hermano menor Theo, quien continua y desinteresadamente le prestó apoyo financiero. Fue en el 1879 cuando comenzó a pintar de modo vehemente. Empezó a rellenar álbumes copiando del natural . También le marcó mucho el barroco holandés, tuvo un claro referente en Rembrandt en cuanto a cromatismo. Cultivó temas de clases populares.
La noche estrellada es una obra maestra del pintor neo-impresionista Vincent van Gogh. El cuadro muestra la vista exterior durante la noche desde la ventana del cuarto del sanatorio de Saint-Rémy-de-Provence, donde se recluyó hacia el final de su vida. Sin embargo, la obra fue pintada durante el día, de memoria.
La burguesía, como nuevo fenómeno social, trae sus propios usos y costumbres; unos afectan al campo, que deja de ser lugar de trabajo para convertirse en lugar de ocio: las excursiones campestres.aparecen los flanneurs, paseantes ociosos que se lucen y asisten a conciertos en los boulevards y los jardines de París.
2.¿De dónde extraen los temas de sus obras los pintores impresionistas? ¿Cuál te parece más rupturista y por qué?
Es un mundo fascinante, del cual los impresionistas extraen sus temas: en especial Degas o Toulouse-Lautrec. Porque para ellos se han terminado los temas grandiosos del pasado.
3.¿Cómo es la pincelada impresionista y qué efecto provoca en el público?
Ante el nuevo léxico que proponen, de pincelada descompuesta en colores primarios que han de recomponerse en la retina del espectador, el público reacciona en contra, incapaz de "leer" correctamente el nuevo lenguaje.
4.¿Cómo influye el japonismo o la pintura japonesa?
El japonismo, una moda de la época, añadió su parte a través de grabados que enseñaron a los artistas una forma nueva de ver el espacio y de utilizar los colores planos, sin intentar falsificar la realidad del cuadro con la tercera dimensión.
5.¿Por qué un impresionista pinta el mismo objeto a diferentes horas del día?
El color no existe, ni tampoco la forma; solo es real para el pintor la relación aire-luz. De este modo, la luz es el verdadero tema del cuadro y por esto repiten el mismo motivo a distintas horas del día. La calidad y la cantidad de luz es la que nos ofrece una u otra configuración visual del objeto.
6.¿Qué es la mezcla óptica?
Es una mezcla de puntos de colores que a menudo produce un efecto de mayor luminosidad en el objecto.
7.Elige dos cuadros de los pintores enumerados al final de la página. Pega las imágenes y trata de explicar por qué se trata de un cuadro impresionista, es decir, has de ir comentando en qué sentido cumple o no las características del Impresionismo (destacadas en negrita) que acabas de leer. No olvides comentar algo sobre la vida del pintor.
MONETNació en Paris el 14 de noviembre de 1840 y murió en Francia el 5 de diciembre de 1926, fue un pintor impresionista francés.
El más poético de los pintores impresionistas, tiene una concepción fluida de la naturaleza. Uno de los primeros objetivos de Monet es fijar la inmediatez de la sensación visual. Para ello escoge los motivos acuáticos, destacando los efectos de la luz sobre el agua.
SIGNACNació el 11 de noviembre de 1863 y murió el 15 de agosto de 1935, fue un pintor neoimpresionista francés.
Es despues de Seurat, el representante más destacado de la escuela neoimpresionista o puntillista.Es un impresionista de la forma más que del color. En muchos cuadros la luz brillante de la atmósfera es desplazada por la luz de las candilejas; la irisación de las ondas de Monet es en él brillos de faldas de bailarinas captadas en momentos fugaces.
8.¿Qué es lo que más te llama la atención de Vincent Van Gogh? ¿Cuál es el cuadro de este pintor que más te gusta? Pégalo en tu blog y explica algo sobre él leyendo el comentario adjunto. ¿Estás de acuerdo con esa interpretación?¿Qué es lo que más te llama la atención de ese comentario?
Vincent Willem van Gogh, fue un pintor neerlandés, uno de los principales exponentes del postimpresionismo. Pintó 900 cuadros (de ellos 27 autorretratos y 148 acuarelas) y 1.600 dibujos. La figura central en su vida fue su hermano menor Theo, quien continua y desinteresadamente le prestó apoyo financiero. Fue en el 1879 cuando comenzó a pintar de modo vehemente. Empezó a rellenar álbumes copiando del natural . También le marcó mucho el barroco holandés, tuvo un claro referente en Rembrandt en cuanto a cromatismo. Cultivó temas de clases populares.
La noche estrellada es una obra maestra del pintor neo-impresionista Vincent van Gogh. El cuadro muestra la vista exterior durante la noche desde la ventana del cuarto del sanatorio de Saint-Rémy-de-Provence, donde se recluyó hacia el final de su vida. Sin embargo, la obra fue pintada durante el día, de memoria.
jueves, 26 de abril de 2012
1.Los componentes del grupo o Generación del 27 poseen una serie de rasgos en común que son la tradición, el vanguardismo, intención estética, temática, estilo y versificación.
2.Todos ellos admiraban de una manera especial a un poeta barroco llamado Góngora debido a que era un maestro del vanguardismo y poesía ingeniosa.
3.¿Cómo unen Vanguardia y Tradición en sus obras los del 27?
4.Buscan un ideal estético que denominan poesía pura que consiste en eliminar del poema lo que no es belleza.
5.Señala y explica todas las metáforas que se refieren a la muerte en el poema de Lorca titulado Canción del jinete.
6.¿Qué tipo de estrofas utilizan los poetas de la Generación del 27?
Utilizan estrofas tradicionales y clásicas. También utilizan el verso libre y buscan el ritmo en la repetición de palabras, esquemas sintáticos o paralelismo de ideas.
7.Explica de qué trata el poema La paloma de Alberti. Si necesitas ayuda pulsa aquí. Ahora puedes ver a Serrat cantando este poema.
El tema de este poema es el error en la interpetación del mundo que nos rodea.
8.¿Cuál es el tema principal de la obra de Pedro Salinas? Explica de qué trata el poema titulado Detrás, más allá.
El tema central de su obra es el amor. Su obra más importante, La voz a ti debida, es un extenso poema de amor en el que el poeta busca a la amada más allá del mundo real, más allá de la amada misma.
El poema Detrás, más allá trata de una persona que busca la esencia de una persona amada.
9.Señala los aspectos más importantes de la vida de Lorca y explica de qué trata el poema titulado Reyerta. ¿A qué se refiere la metáfora "una granada en las sienes"?
En 1932 fundó La Barraca, grupo de teatro formado por estudiantes universitariosEn agosto de 1936 fue asesinado en ViznarSus obras líricas más importantes son Canciones, Poemas del cante jondo y Romancero gitano. En este último libro, Lorca manifiesta una especial simpatía por los seres marginados y perseguidos, gitanos y bandoleros.
10.¿Cuál es el tema principal de la obra de Vicente Aleixandre? ¿Cómo concibe al ser humano?
Toda su obra gira en torno al hombre, al que concibe como un ser pesimista y angustiado. Esta visión del hombre hace que en su poesía se traten temas como el amor, la vida, las pasiones, los sentimientos y la muerte.
11.Resume los aspectos más importantes de la vida de Miguel Hernández? ¿De qué trata su poema Tristes armas?
El poema trata de que el autor esta triste.
12. El ciprés de Silos es un poema en el que se describe un ciprés. Explica las metáforas que lo describen. Pulsa aquí si necesitas ayuda.
Metáforas: "Surtido de sombras y sueño" y "mastil de soledad".
2.Todos ellos admiraban de una manera especial a un poeta barroco llamado Góngora debido a que era un maestro del vanguardismo y poesía ingeniosa.
3.¿Cómo unen Vanguardia y Tradición en sus obras los del 27?
4.Buscan un ideal estético que denominan poesía pura que consiste en eliminar del poema lo que no es belleza.
5.Señala y explica todas las metáforas que se refieren a la muerte en el poema de Lorca titulado Canción del jinete.
6.¿Qué tipo de estrofas utilizan los poetas de la Generación del 27?
Utilizan estrofas tradicionales y clásicas. También utilizan el verso libre y buscan el ritmo en la repetición de palabras, esquemas sintáticos o paralelismo de ideas.
7.Explica de qué trata el poema La paloma de Alberti. Si necesitas ayuda pulsa aquí. Ahora puedes ver a Serrat cantando este poema.
El tema de este poema es el error en la interpetación del mundo que nos rodea.
8.¿Cuál es el tema principal de la obra de Pedro Salinas? Explica de qué trata el poema titulado Detrás, más allá.
El tema central de su obra es el amor. Su obra más importante, La voz a ti debida, es un extenso poema de amor en el que el poeta busca a la amada más allá del mundo real, más allá de la amada misma.
El poema Detrás, más allá trata de una persona que busca la esencia de una persona amada.
9.Señala los aspectos más importantes de la vida de Lorca y explica de qué trata el poema titulado Reyerta. ¿A qué se refiere la metáfora "una granada en las sienes"?
En 1932 fundó La Barraca, grupo de teatro formado por estudiantes universitariosEn agosto de 1936 fue asesinado en ViznarSus obras líricas más importantes son Canciones, Poemas del cante jondo y Romancero gitano. En este último libro, Lorca manifiesta una especial simpatía por los seres marginados y perseguidos, gitanos y bandoleros.
10.¿Cuál es el tema principal de la obra de Vicente Aleixandre? ¿Cómo concibe al ser humano?
Toda su obra gira en torno al hombre, al que concibe como un ser pesimista y angustiado. Esta visión del hombre hace que en su poesía se traten temas como el amor, la vida, las pasiones, los sentimientos y la muerte.
11.Resume los aspectos más importantes de la vida de Miguel Hernández? ¿De qué trata su poema Tristes armas?
Trabajó en una tienda y en una
notaría. En 1934 se fue a Madrid
donde trabajó como secretario y conoció a grandes poetas
como Aleixandre y Neruda. Tomó parte en la guerra civil del
lado republicano. Al terminar el conflicto fue condenado a
muerte, aunque se le rebajó la pena a treinta años. A causa
de una tuberculosis, murió en la cárcel de Alicante en
1942.
El poema trata de que el autor esta triste.
12. El ciprés de Silos es un poema en el que se describe un ciprés. Explica las metáforas que lo describen. Pulsa aquí si necesitas ayuda.
martes, 24 de abril de 2012
Comentario de un poema de Luis Cernuda
Si el hombre pudiera decir lo que ama... Luis Cernuda
Si el hombre pudiera decir lo que ama,
si el hombre pudiera levantar su amor por el cielo
como una nube en la luz;
para saludar la verdad erguida en medio,
pudiera derrumbar su cuerpo,
dejando sólo la verdad de su amor,
que no se llama gloria, fortuna o ambición,
sino amor o deseo,
yo sería aquel que imaginaba;
aquel que con su lengua, sus ojos y sus manos
proclama ante los hombres la verdad ignorada,
cuyo nombre no puedo oír sin escalofrío;
por quien el día y la noche son para mí lo que quiera,
como leños perdidos que el mar anega o levanta
libremente, con la libertad del amor,
la única libertad que me exalta,
si no te conozco, no he vivido;
si muero sin conocerte, no muero, porque no he vivido.
Comentario del poema.
- Localización: datos sobre el autor, su obra y su época.
- Tema tratado en el poema y subtemas o división en partes del mismo.
- Explicación o interpretación de las diferentes partes y de los recursos expresivos utilizados.
- Métrica utilizada.
- Conclusión.
1. Luis Cernuda nació en Sevilla en el año 1902 y murió en México en 1963. Fue un poeta andaluz en lengua castellana. Entró en el Grupo del 27 de la mano de su profesor, Pedro Salinas. Su poesía de la meditación. En 1927 publicó sus primeros poemas, titulado Perfil del aire y Égloga, elegía, oda, que hace homenaje a la tradición clásica.
2. Este poema trata de la libertad del amor. En este poema el autor expresa la liberdad del amor como por ejemplo que quiere derrumbar los muros para saludar la verdad. Tambien utiliza metáforas como por ejemplo, si el hombre pudiera levantar su amor por el cielo.
3. En la primera estrofa utiliza metáforas y el eutor quiere derrumbar todo para sentir solo el amor, que no se llama ni gloria, fortuna, amor o ambición sino solo amor o deseo.
En la segunda estrofa el autor no conoce la libertad, solo el dia y la noche. El muere solo por el amor y es la única libertad por la que es capaz de morir.
4. Este poema es de arte mayor y tiene rima asonante.
5. La conclusión de este poema es que el autor nació en Sevilla y murió en México. El solo nació para vivir el amor y la libertad.
lunes, 23 de abril de 2012
EL MODERNISMO
El modernismo consiste en un moviemiento artístico que se enfrenta contra el Realismo acusándolo y buscando la belleza y el arte como una única finalidad.
Las diferencias fundamentales son en que el realismo trata de reflejar mas las costumbres de cada sitio y el modernismo
Los escritores mas destacados son, Rubén Darío y Juan Ramón Jiménez
Las diferencias fundamentales son en que el realismo trata de reflejar mas las costumbres de cada sitio y el modernismo
Los escritores mas destacados son, Rubén Darío y Juan Ramón Jiménez
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